加沙停火谈判恢复，分歧仍巨大！白宫：不会预测谈判何时成功

面具容貌扭曲，看起来就像是患了麻风病或者中风的人。

◆祥经里地址：上海市虹口区四川北路1515弄，永丰坊后1946年叶圣陶抵沪，主持开明书店工作，至1949年离开上海，期间都居住在此处。1931年三联书店、中华书局、商务印书馆、开明书店、联营书店在北京继公私合营后，联合组成中国图书发行公司，这里是上海分公司，1987年中国图书发行公司更名为上海科技书店，1984年更名为中国科技图书公司。

因此，他被誉为文学界的伯乐。抗战胜利后，这里辟作暨南大学校舍。此外，中外报章杂志也多有收藏。作家萧军的居处门牌号不详。底楼辟为商务印书馆职工俱乐部。

（叶至善：《老开明国语课本始末》，《北京青年报》2005年4月21日。开明书店今夕对比福州路一到晚上，店铺都打烊了，就会出现一批摆地摊的，大多是卖书的，也有卖其他商品的。人们开始反思，艺术的概念和边界到底是什么？从此展厅的内容变得丰富起来了，不再是只有绘画和雕塑，越来越多的艺术家开始追随杜尚的脚步。

以上海为例，党的十八大以来，上海的美术馆数量从34家上升到78家，增加了130%。当你站在作品前，内心一定是和图片的感受是不同的。展览的作用始终是潜移默化的。做起了真正颠覆传统意义的艺术创作。

在欣赏一件雕塑或装置时，不妨围绕作品走一圈，试着去思考它是由什么材料制作的、作品如何与空间相互呼应、作品造型的寓意和作品本身想表达些什么。据《中国2017展览经济发展报告》不完全统计，2017年全国共举办4022个展览。

比如在欣赏一幅画作时，试着以不同角度、方式来品味作品背后的含义。如注意看各种元素的构成和布局、笔触的软硬、颜色的构成、物件、人物与背景的处理手法、光的来源和阴影等，但最重要的还是用心去感受作品带来的情感共鸣和冲击。除了展览数量的增加，我国展览业专业化水平也大幅提升，展览题材、组织运营、观众等方面的专业化程度都在不断提高。此外，艺术展除了给观众以美的享受，更是为艺术爱好交流者提供了交流的平台，为收藏家和收藏爱好者搭建了鉴别、收藏的平台。

如何用恰当的方式看艺术展在如何看展这个问题上，首先要明确看展的心态及目的。在一些大城市几乎是月月有展览，周周有文化，看展成了一部分人的必需。当代艺术在今天成为了一种大众文化实践。目前，上海已有100多家博物馆、美术馆全年免费开放，这个数字占上海公共文化艺术展馆总量的七成，免费开放已累计惠及观众4000万人次。

正如1917年，法国艺术家杜尚在美国纽约的一次艺术展览中，将一个从超市购买的小便池命名为《泉》放在展位上，颠覆了人们对艺术传统的看法。【中华收藏网讯】俄国文学评论家维克多·什克洛夫斯基曾说：艺术之所以存在，就是为了使人恢复对生活的感觉，就是为了使人感受事物，使石头显出石头的质感。

艺术展需用心感悟尽管如此，也有不少人认为艺术是难以捉摸的，无论自己如何欣赏作品，似乎也看不出个所以然来。从上面的例子里我们知道：当你去一个展览看展时，不要一味追求作品真实的意义，艺术的价值就在我们自己的内心，用心去感受作品传达的意义就够了。

华东地区展览数量和面积均处于领先位置，北京、上海、广州仍是我国较重要的展览城市，办展数量和办展面积均位居前三位。艺术展越来越兴盛，一方面反映了文化艺术市场的繁荣，另一方面对群众的熏陶作用也不可估量，其中也不乏一些展览对年纪尚小的青年学生会产生终身的影响。只有近距离观看作品，才会对一个艺术家的创作产生直观感受和体会，领悟到策展人试图阐述的概念，业界人士在互动的同时也抒发了对展览或艺术家的看法。从色彩明艳的古典油画、淡雅的笔墨画、怪诞荒芜的现代版画，到看似可以丢弃却表达了深刻内涵的垃圾桶，甚至是矗立在公共场所的各种怪异雕像等，这些艺术作品的视觉冲击力往往能很快抓住观众眼球。对于大多数没有专业背景的普通人而言，看一次展览，至少可以了解一些艺术、历史和文脉，那就是一种文化熏陶，其中的精神意义是潜移默化的。以上海中华艺术宫为例，开馆至今接待的至少600万人次的参观者中，专业人士只在1/10左右。

但对更多普通观展者而言，要达到这种程度有一定的困难，更多地需要用心去感受，抓住作品对自身最直观的感觉。在这里，笔者建议大家可以尝试以一种新的视野去看艺术展。

比如，2017年北京故宫博物院举办千里江山——历代青绿山水画特展引发的故宫跑事件，英国伦敦大英博物馆在上海博物馆举办百物展的上博队现象，充分表明了大众对艺术的热情高涨，但同时也不排除这与过度报道有关，导致很多人来凑热闹。艺术展的存在就是为大众提供一个平台，让大家在艺术中感悟生活。

同时，艺术展为文化艺术产业注入了新鲜血液，为一级市场和二级市场提供了卖品和拍品。艺术展潜移默化地改变市场观众进入艺术场馆内，既可以丰富其业余生活，也可以接受艺术的熏陶。

上海的美术馆事业进入跨越式发展时期，已成为承载城市精神的文化阵地。有专家提出，不要担心有些艺术品观众暂时看不太懂，要相信在长期的艺术熏陶下，人们对美的欣赏能力会有提升。其实艺术从来就不是只有一种固定解释，1000个人眼中有1000个哈姆雷特。这不但为文化艺术产业的发展增加了新人，同时也为艺术家被社会接受创造了条件。

2012年以来，上海累计举办展览2024项，超过2230万人次走进美术馆，仅2016年就吸引观众超过500万人次，较2011年翻了3倍多。既然选择了自己感兴趣的展览并来到了展览现场，那一定是对展览抱有一定期待的，在看展时应尽情享受这场艺术盛宴，而不是走马观花地到此一游、拍照留念。

对我们而言，为什么要看艺术展呢？艺术展悄然进入大众生活艺术评论家鲍里斯·格罗伊斯在《时代的同志》里提到：21世纪初，艺术进入了一个全新的时代，即不仅仅是大批量消费艺术，而且是大批量生产的时代鲤鱼争变化北京画院藏他画《鲤鱼争变化》表现力争上游，不画鱼而绘青蛙，以蝌蚪变青蛙暗喻鲤鱼跃龙门化身为龙，妙趣横生。

而勤奋背后的原委，想必是老人对艺术的一份挚爱。他刻年高身健不肯作神仙，年登耄耋仍自食其力，不肯过坐享其成的安逸生活。

展览从两家机构珍藏的齐白石艺术中精选出200余件绘画、篆刻、文献作品，以天道酬勤扶梦还乡老当益壮白石篆字四个主题，全方位、多角度地呈现人民艺术家齐白石勤勉艰辛的探索，心系故土的乡愁，老而不颓的豪情，刀锋印痕的心相。据他的学生回忆，齐白石一生作画不歇，仅有两日辍笔，一日乃其母过世，一日便是这大风之日。为此，展览特别挑选出齐白石不同时期画虾的变化，观众可以从中体味画家创作时的良苦用心。今夏，故宫博物院的清平福来——齐白石艺术特展与北京画院美术馆的胸中山水奇天下——齐白石笔下的山水意蕴之二（展期为7月20日—9月23日）将共同掀起一场齐白石的艺术热浪。

即使晚年目力减退，仍笔耕不辍，因此成为同时代画家中，艺术造诣与地位最高之人。和平鸽图北京画院藏齐白石刻有一方印章，名为要知天道酬勤。

直到近几年，我才体会到，原来我追求的就是和平。在师法青藤、白阳、八大、石涛的基础上，开始注重学习赵之谦、吴昌硕等海派画家的长处。

牡丹故宫博物院藏齐白石广习前人笔墨，又以饿死京华，君等勿怜的决心进行衰年变法。齐白石确属厚积薄发、大器晚成之人，暮年的他犹爱老当益壮这一题材，立志老而不颓，衰而不废。